私人定制影评（一）

别看冯导在公众场合动辄便跟各种力量叫板，但是在电影中，除了少数的几次撒娇，总体而言，他还是一个坚定地走群众路线的好导演。《私人订制》跟既往之作《顽主》（不是冯小刚导演，但依旧是王朔编剧）、《甲方乙方》的结构形式几乎无异，同时也与《非诚勿扰》保持了叙事和视觉上的连贯性。冯小刚最擅长的就是把那些好事儿的人召集到一块儿，上上思想课，最后总结一句——别折腾，没用。

在《私人订制》中，这几个脑袋被门缝夹了的好事之人分别是：一心想过“烈士瘾”的陕西女青年、立志追求高雅跟俗“一刀两断”的全球最“俗”导演、想要当清官“自愿”接受钱色诱惑的司机师傅、生日愿望是想变成“有钱人”的河道清洁工人丹姐、想过一次成年礼的小女孩……从人物设定上看，《私人订制》容纳了这个社会上的三教九流。

如果说，整部电影的主基调是调侃时事，博人一笑的话，那么，这个开场的“女烈士”实在有点前不着村，后不着店的感觉，像是精神病院的群众代表。这个段子一看便是对当下谍战剧中各种“自己人”的一种嘲讽。但是嘲讽之余，难免伤及无辜。这个时代已经离革命的理想主义相去甚远，流行的是解构崇高的游戏精神，所以，在民间，历史课本上的刘胡兰和董存瑞故事被各种段子所取代。但在，大银幕上揶揄革命烈士，似乎便是一件不太妥当的事情。

最“俗”导演的段落应该是指向了了整个文化圈以及冯小刚自己。“雅”“俗”的概念其实是中国人矛盾纠结心态的最直接体现，其实，源于一颗自卑的心。脱俗是一件自动划清界限的举动。如果文革期间，政治形式逼迫一个人跟资本家地主断绝关系，那么这个时代最清高的表现就是与俗气的大众生活脱离关系。当一个市民导演意识到老百姓才是衣食父母时，濒临死亡的过敏症状才能消失。所以，冯小刚通过自我解剖，试图让一些神经敏感的人松弛下来。

耳边经常听到两种声音：一种是做官要有杀伐决断之心，一种是当官也不易。范伟的这个甘愿金钱色诱的司机传递出的是后一种声音，尽管它道出了权钱、权色交易的丑恶嘴脸和基本流程，但是，从效果上来看，无疑是给予了贪官最大的同情。

冯小刚的贵族理论在他的《我把青春献给你》一书中早有阐述，《私人订制》不过是这一理念的具体呈现，“贵族是什么样的人呢？我作为一个改革开放的受益者，以小人之心揣度过贵族之腹，或者说我梦见过。贵族的气质不是有了钱就能挂像的。那是从娘胎里带出来的，一小养成的。贵族从小坐车就有人给拉车门，车到人到，长大了养成习惯，车一停就举步，赶上没有人适时拉开车门，他能一头撞玻璃上。下了车也不会说谢谢，不是不懂礼貌，是不觉得你是在为他服务了。这一点确实不同于平民百姓，满脑子都是人情世故，家常理短。人家贵族思考的都是民族的兴衰，国家的存亡。余下的心思顶多会想一想心爱的女人。遇有闲暇，外出消费，身上是从来不带钱的，买东西都是事先电话里约好了，到了专卖店只管挑选，完了事有人专门给送家里去，回到家，喝杯咖啡，东西也就跟着进门了。出国旅行，看到一座庄园，心生爱意，打听主人是谁？随从马上俯首帖耳：您还不知道吧，这庄园就是您的。贵族听到后，并不感到惊喜，反而有点扫兴。这么说吧，生活上贵族基本上就是一废物，除了做爱亲力亲为，吃饭不用人喂，其他，一切均不能自理。但同时，贵族是脱离了低级趣味的人。”冯小刚为什么一直要跟贵族生活死磕呢？其实心理也很好理解，他跟我们以及我们的社会一样，骨子里是俗人，俗人最喜欢做的事情就是YY高大上。

在中国，所有的导演似乎都是奥运会级别的N项全能选手。冯小刚不但可以拍市民喜剧，还可以拍古装大片、史诗战争片、都市爱情片、家庭伦理片……对于一个50多岁的老人来说，如果还要求他更快、更高、更强的话，似乎有一些灭绝人性。所以，在《私人订制》中，他炒炒冷饭、谈谈时事的时候，您得成全他，千万别恶心，老人家在片头就做出了说明——“纯属虚构，只为一乐”，既然人家的姿态如此之低，如果我们再认真，岂不是太纯真了？

私人定制影评（二）

那些年，冯氏贺岁喜剧具有超强的文化渗透性，既能把全国男女老少们逗的前俯后合，乐不可支，又能供少数派的文艺少年青年中年老年们透过现象看本质，纷纷解读出不一样的东西。冯氏由此扬名立万，成为雅俗合一的光辉典型。之后多年不碰喜剧，俨然等同饥饿营销，对回归的期待年年看涨，虽然大伙儿口口声声表示能笑出来就够了，但内心深处，总是希望冯氏作品能鹤立大俗喜剧片之群。

冯小刚和王朔的联袂，令作品充满艺术的灵气和现实的伤痛。冯氏喜剧，确实能提炼出各种反思、嘲讽、针砭时弊、嬉笑怒骂来，也绝非过度解读，但不能忘记的是，一部纯之又纯的商业片，始终要面向最大观众群。甭管里头有没有雅，既然在天寒地冻的贺岁档上，外头必须包裹上一层俗的军大衣，才算任务达标。《私人订制》既然是典型的冯氏贺岁喜剧，要是观众不够乐呵，那深度就算深如马里亚纳海沟，片子都算不得成功。

影片主体由三个小故事组成，整体犹如小品堆砌，支离破碎，这是大多数观众的感受。分段不是肢解完整性的罪魁祸首，恐怖片《鬼作秀》，爱情片《保持爱你》，喜剧片《骗财骗色》，悬疑片《世界奇妙物语》，都是分段片，但无不给人一气呵成的感觉，因为故事不是随便选的，有内在的递进，多个故事围绕的立意、阐明的主旨、激发的情绪，是一脉相承，循序渐进的。按说《私人订制》三个故事的主角是同一批，应该比上述几个片更容易构建连贯性，却让冯小刚搞砸了，三个故事趣味各有千秋，组接起来却互相掣肘，形如春晚的预演。

这三个故事，并非天南海北，其实相当有内在逻辑联系。发挥想象力，可以这么串联，某穷人突然当上了领导（别深究什么原因，就当是爆发吧），经不住诱惑受了贿，有了金山银山后，买房买车买珠宝买商业街，直到物质富裕，精神空虚，便追求高雅，遍寻雅方不得，期间更差点中毒死，最后求助高人，与雅士交换血液，终成为知名艺术家。当然，电影不能这么拍，但如果按照这个顺序来，前因后果一气贯通，观众的情绪涨落有了支点，小品感也就不那么强烈了。

影片打乱了这个顺序，段与段之间便大起大落。分段来看，前两故事各有绝招，也都能紧扣流行的脉搏，惟第三段最缺时代感。一夕成为富贵人的白日梦，并无鲜明的2021年特征，放到十年二十年前拍一样成立。内容更可期，无非是改换妆容，礼仪培训，疯狂购物，以及各种对富豪生活荒唐过火的幻想，旧港片里演过，网络笑话里写过，平时朋友YY吹牛时都讲过。拿这段压轴，头重脚轻，唯一能压住的只有华谊的股价。即便有审视富豪生存状态的点睛一笔，也只是隔靴搔痒。

那么，为什么偏偏要将这么不够分量的一段安排在最后呢。因为这是个“土豪片”，是一场植入广告高达8000万的盛大炫富秀，故事的排序，遵循场面的升级。第一段，领导还比较简朴，只享受了一回包场泳池，第二段大导就坐拥豪宅、游起天上人间来，到了第三段，金碧辉煌的大厅，世外桃源似的房产，琳琅满目的珠宝店，鸟瞰夜景下的全城熄灯盛况……与穷奢极欲的意象构成对比的，却是故事创意的陈腐干瘪。看冯氏喜剧，首要追求当然是新颖和笑料，谁也不会冲着视觉效果去，冯小刚偏偏反其道而行之，殊不知观众只想跟土豪做朋友，不想看土豪炫富却没有我们的份。

更失当的是片末“道歉”一节，假意作千篇一律又索然无味的公益宣传片，正当观众对风格的裂变摸不着头脑时，笔锋一转，指明道歉是给地球“私球订制”的逢场作戏。颠覆是颠覆了，嘲弄的力度也有，但从娱乐性考量，绝对是反高潮的，放在映前热身还差不多。观众带着兴奋进场，带着新鲜感开场，带着陶醉看到一半，之后每况愈下，在无所适从中离场，怎么可能有心思玩味背后的深意，俗都不好好俗，怎么雅的起来。

范伟扮演的司机说，都知道是演戏，又不能真的把贿赂拿走，还不如扔了解气。说出了我当时的心里话。客户都没法融入，整个“抵抗诱惑”就构不成挑战。对咱们来说，一出角色时时刻刻换着装束、变着口音，提醒你这是在演戏的戏中戏，如果造梦只造到这个程度，是叫人出戏的，私人订制的服务是要退款的，好在他们安排了一个弄假成真的色诱，瓦解了范伟的防备，冲破了观众的预期。所以我认为第二个故事最优质，打破了真实和演戏的界限，主动设计完全失控，最后一干人都被被命运牵着走，再订制也华丽不过上帝的安排，是现实比梦境更荒诞的高明写照。

这段围绕的大导，明白无误调侃的就是冯小刚自己。名也有了，利更不缺，奖杯一堆，红毯走腻，躺在大房子唉声叹气，生命少了深刻的滋润，少了意义的升华，直到把荣华富贵都叹成粪土。这并非异想天开，文化界不乏先例，007的作者伊恩？弗莱明名满天下，但严肃文学界不拿他当回事，连亲戚都嘲笑他没文化，最后抱憾而终。冯小刚也许不在乎自己不够雅，但粉丝给他莫大的压力，大有恨铁不成钢之势，盼着他片片超越自己。冯氏的表态是，别逼我，我爱拍什么就是什么，否则我一狠心跟民间艺术家换血去，拍个比费里尼还蔡明亮的片，您还捧场吗。

私人定制影评（三）

针对《私人定制》排山倒海般的吐槽现象，笔者倒是早有心理准备，只是骂声与票房齐飞的同时，苦了那些别有用心的人们，屡破纪录的打脸让他们彻底知道了这位全民导演逆天的号召力。纷纷吐槽破纪录的排片和票房，并不是华谊兄弟与冯小刚多有本事，而是其他片子的题材限制的一种成全，一片独大只能说市场的不健康与单一。因此要停下种种骂声，理性看待这位“最俗”导演才是当务之急。

几乎所有的吐槽都来源于影片中带来的价值观与思想层面，反而纰漏影片本身的有力观点少之又少，说到点子上的基本没有。至于笑料少、创意旧、吃老本、炒冷饭这些，根本不能构成对影片强有力的杀伤，也不是阻止观众进入影院的有效方式，至少不能像《富春》、《小时代》那样直接对票房有着拦截式的影响。仔细分析一下此次大规模的摸黑行动，除了固有的冯小刚得罪的大量网民之外，竞争对手的恶意低分也是造成如此大规模吐槽的原因之一，当然网络跟风与眼红票房成绩的也是少不了。如今的华谊兄弟早已经不是之前的业内毒瘤，甚至在行业中起着带头模范的作用，他们也慢慢放弃了自备水军，通过自己的“大片、大导”路线来争取院线的空间与排片。改邪归正的他们如今却成为众矢之的，被别人合起伙围攻想必也是报应，可这种报应真的要拿冯小刚当盾牌，拿《私人定制》当出气筒吗？

当冯小刚、王朔、葛优三个大爷走到一起时，这个加起来近200岁的组合着实有些跟不上时代的潮流，把不准流行的脉搏，但他们形成的根深蒂固的冯式喜剧确实影响了无数人，开启的贺岁档这个王朝同样功不可没。冯小刚早已不是当年的愤青，退下了尖锐的外壳，在小心翼翼地试探广电尺度的同时，甚至走起了“贾樟柯”式过审难的境遇；王朔亦是不再痞气，《非诚勿扰2》之后的转型明显感觉到这位大佬级作家开始变得温和，被社会彻底磨平的他已经圆滑世故；至于葛大爷，更是一种稀缺产品，毕竟自2021年的“葛优档”之后，葛优的产量已经越来越少了，总有一天，我们会怀念那个耍贫嘴不着调的喜剧大师。对于这个组合，对于《私人定制》，还要拿出多么苛刻的要求？带有多少挑剔的眼光？至少在笔者看来，这种宽容并不代表着同情，更多的是一种尊重。

在看完点映场之后，才知道之前的未过审风波绝非炒作，如今的冯小刚，更多的是一种玩票的境界，可他在不知不觉地掺杂一些深层的东西，带着社会责任感去捕捉镜头，这也正是笔者觉得《私人定制》强于《泰囧》的地方。自从放弃票房拾起良心的《1942》之后，冯小刚已经完成了自己的一切电影愿望，对于电影该说的话已经说尽。同时他也从未自诩艺术家，此次《私人定制》更是把自己放到一个无比低端的角度，“我是最俗的导演”，因此当别人骂他低俗、恶俗时，他不仅没有愤怒，反而比别人骂的都凶，这种自嘲的勇气，想必是其他导演不曾有过的。但凡对冯小刚，对《私人定制》失望的观众，无不是对他报以最高的期待，可他毕竟不是姜文，他也不愿意那样，只为“成全别人，恶心自己”，野心这种东西早已经在《1942》用完了，作为回报华谊二王的补偿，《私人定制》唯一的奢求是让大家乐呵，站在这个角度讲，无疑是成功的。

至于冯小刚的死党葛大爷，这次的戏份并不是一个绝对的主角，毕竟四人组的设定会分流不少。(www.wolizhi.com)如今的葛优早已不能用一个单纯的喜剧大师来命名，表演艺术家或许更能够体现他神准精湛的演技与圈内地位。都说大爷被钢炮给定型了，但他可以自由的切换到任何电影、任何角色，来年与姜文死磕的《一步之遥》肯定会带来更大的惊喜。此次在《私人定制》中，大爷的表演更多的是不动声色，杀人于无形，一贯的冷幽默与贫嘴少了，取代的是一种淡定与睿智。我们能够清楚地感受到大爷老了，不如以前闹腾了，可他确实是整个华语圈内不可替代的。从1997年《甲方乙方》，再到如今的《私人定制》，像是一种宿命与轮回，如果这是他与冯小刚合作的最后一部影片，想必也是也算是有始有终了。而白百合、范伟、宋丹丹、王宝强的倾力加盟，让整部影片多了喜剧元素与贺岁的氛围，尤其是范伟的精彩神准的演绎，堪称影片的一大亮点。

影片中的三个段子，都是荒唐的闹剧，在大量插播广告与低俗段子中寻求平衡。相对《甲方乙方》而言，技巧加强了，创意减少了，冯小刚当然有自知之明，在趣味性不足的同时，加入了对社会的嘲讽，这种走高压线的勇气不是人人都有。第一段无疑是最深刻最有意义的，尽管极尽夸张，但也几乎精准地还原了当下贪官的真实面貌。第二段当然是自我批判，但是雅俗这种东西没有一个标准，最后导演换血变得高端，变得不接地气也是一种嘲讽，不论雅与俗，有观众看才是最终的王道。最后一段则开始吐槽社会，连带上层社会、老龄化、房地产等敏感问题一并牵连。冯小刚是笑着说严肃的事儿，以至于影片最后慢慢开始像压抑倾斜，最后的道歉更是作为冯小刚的心里话违和的掺入到影片当中，在争议中，也慢慢升华了影片的立意。

抱有期望值的观者都会失落，想过年凑个热闹图个乐呵的都会满意。至少就今年的贺岁档而言，不论是《无人区》的深刻黑色、《扫毒》、《风暴》的港式警匪，亦或无底线的《四大名捕2》，都不如《私人定制》来的直接。冯小刚已经尽可能放低了身段，尽可能地恶心着自己，完成《1942》使命的他已经不再分泌荷尔蒙，已经踏实了，也成全了给别人一部没心没肺贺岁闹剧的心愿，这既是他“俗”的一面，同时也看能出一种具有社会责任感的“雅”的一面。